Rotación y Traslación!

El nuevo trabajo tiene que ver con la traslación y la rotación de la mirada.
Rotación: Movimiento producido sobre un mismo eje!!
Traslación: Acción de trasladar de lugar algo o alguien.

El lugar escogido para poner en práctica estos términos fue EL CERRO SAN CRISTOBAL.
Para llegar a la parte más alta, la virgen, subimos por los teleféricos.

Una vez dentro del teleférico la idea era sacar fotos del paisaje, como iba cambiando a medida que nosotros nos movíamos.

Al llegar a la virgen lo primero fue capturar el paisaje (santiago con smog ¬¬)

Luego hice una serie de panoramicas, para escoger el lugar que luego investigaria, para así conocer la materialidad del luagr y crear un pantone.

Mi Lugar fue

EL CEMENTERIO CATÓLICO

Lo pedido fue dar cuenta de la textura del lugar, para así formar un pantone, que es lo que diferencia este espacio con el resto, hay materiales que ya se dejaron de ocupar, la forma de las murallas, la decoración de los pilares, etc.

Para dar cuenta de estas diferencias y materialidad se hizo una serie de 100 fotos.

Luego de esta serie en photoshop se pixelo hasta dar un solo color por foto, así tendriamos nuestro pantone del cementerio.

Códigos de cada color

(PANTONE solid Coated)

ÁRBOL!!!!!!!!

Siguiendo con el land art, ahora se nos pidió salir de la universidad, ampliar nuestro medio de montaje, para eso fuimos al Parque Bustamante. En ese lugar había que entender el entorno, y ver la mejor manera de intervenirlo.
Como grupo decidimos que la mejor forma seria hacer una árbol, siguiendo la misma línea del parque. Para esto tuvimos que usar nuevamente plumavit.

Este es la primera imagen del árbol, solo una idea, realizada para una presentación del proyecto.

Para empezar armar el árbol, nos conseguimos una armazón de fierro, con el papá de la Alexia, luego de tener la armazón, se pusieron barras de plumavit, para darle la forma que necesitábamos y así poder rellenarlo.

Para el relleno, utilizamos cubos de plumavit, y alambre, hicimos unas especies de cuncunas, para así darle forma al follaje del árbol.

Una vez Listo el árbol este sería el resultado.

El árbol se encontraba ubicado, a un costado del café literario, del Parque Bustamante, frente a la pileta.

La otra parte del trabajo consistía en que junto con el otro grupo, encontrar la manera de unir los dos trabajos, tal cual lo hicimos con el anterior (cubo).

Resultado

Un Cubo a lo land art!

Dada la introducción al land art, se nos pido en clases dibujar bocetos de lo que podía hacerse en la universidad, una forma de intervenir el lugar.

el único requisito que se nos pidió fue que el material que fuese PLUMAVIT!

Una vez listo lo que sería el boceto había que llevarlo a cabo, pero en grande.Entonces nuestro cubo (gracias a Muriel) seria de 1.50m x 1.50m
Luego venia la parte que a la mayoría le carga, comprar materiales, organizar a las personas.
Repartimos los cargos en las personas ya que este trabajo sería grupal, los materiales los tuve a cargo junto con la Tanza, y la Fran.

Fuimos en su mini auto (no crean que tan mini) a comprar los PAQUETES DE PLUMAVIT. Metimos en el auto 5 paquetes de plumavit, de distinto grosor, fue un chiste ir por la calle, solo se veía la plumavit, que auto, era solo plumavit.

LAND ART!!

El Land art es una tendencia del arte contemporáneo, que utiliza el marco y los materiales de la naturaleza (madera, tierra, piedras, arena, rocas, etc.).
Las primeras obras se realizaron en los paisajes desérticos del oeste americano a finales de los años 60's. Las obras más imponentes, realizadas con equipamientos de construcción como excavadoras, se llaman Earthworks, palabra que puede traducirse como excavaciones, aterramientos o desmontes).

Dentro de este tipo de arte hay una corriente centrada en las grandes dimensiones (Michael Heizer, Dennis Pppenheim, Walter de Maria o Christo) y otra más intimista como la desarrollada por Richard Long o Hamish Fulton.

Y llegó el segundo semestre, como siempre con trabajo.
lo primero era sacarle fotos a 10 objetos cotidianos, daba lo mismo cual fuera, pero era solo el objeto, de preferncia en un sin fin blanco.

como no tenia lo invente, a falta de material buena son las hojas de block.

luego de tener las fotos, había que a cada imagen sacar 10 fotocopias

Al tener las 10 fotocopias en la mano el trabajo consistía, en entender el espacio (universidad) y colocar las fotocopias donde funcionara mejor

hice varias prubas dentro de la u.

Pruebas:

Luego de estas pruebas venia el trabajo final, escogi un objeto distinto a los que tenia anteriormente.

UN PERNO.

LA FOTO DE ESTE TRABAJO PASO A MEJOR VIDA, JUNTO CON MUCHAS MAS..... LO SIENTIMOS, LA ADMINISTRACION.

Examen = Silla Lichtenstein

Luego de un largoooooo semestre lo último que nos quedaba era el examen, ya que nadie se podía eximir.
Para esto tenemos como referencia a Roy Lichtenstein

Pintor estadounidense de Pop Art, artista gráfico y escultor, conocido sobre todo por sus interpretaciones a gran escala del arte del cómic.

Luego de haber visto sus obras, había que tomar una silla, que se compraba en el Homecenter e intervenirla.

Yo escogí una silla negra.

Esta era la idea inicial de como iba a ir la silla

Y el resultado final, la verdad no me agrado mucho mi trabajo, diria nada de nada, pero lo segui haciendo, a pesar de todo, lo que si me gusto y mucho fue la silla, PERO SOLA!!